Una stagione che quest’anno è fortemente caratterizzata dal tema dell’Identità o, meglio, “Identità individuale e Identità Collettiva”, una proposta su larga scala, che chiami tutte le categorie di spettatori – fruitori degli spettacoli e delle tante iniziative collaterali di crescita qualitativa e formazione del pubblico – ad una riflessione partecipata e consapevole che riguardi da un lato la nostra identità di moderni cittadini (collettiva) e dall’altro di originali, primigeni esseri umani, (individuale). Lo scopo è quello di raccogliere e condividere le diverse emozioni e le differenti convinzioni circa l’esigenza spesso manifesta di trovare (o ritrovare) un senso di appartenenza ad un mondo sempre più articolato e sempre più problematico.

La globalizzazione pare non aver uniformato le persone, se non nella loro funzione di consumatori; al contrario da più parti si levano alti i suoni della contestazione e dell’opposizione ad un destino dell’umanità che parrebbe avviato sulla strada implacabile dell’omologazione e della rigidità culturale, sociale, economica e, assai pericolosamente, anche politica. Sappiamo bene, invece, quanto la diversità delle idee e la malleabilità della convivenza civile possano essere gli strumenti che più di ogni altro permetterebbero all’umanità contemporanea di ritrovare quel percorso di felicità oggi, su più latitudini, interrotto. Il confronto è arma insostituibile per garantire il re-incamminarsi su tale percorso e il teatro è la terra battuta che diviene solida e permeabile via, dove per i lunghi tratti dovranno ancora poggiare i piedi milioni di donne e di uomini: dunque è attraverso il teatro che la strada si fa più confortevole e sicura, per attraversare il mondo stando coi piedi sulla terra.

Mettersi in viaggio, ovvero mettersi in gioco, è un atto di grandezza umana e per farlo bisogna poter riflettere bene e con calma, saper decidere “che fare” senza aver paura “di essere”. Bisogna poter testimoniare con i propri occhi la realtà; bisogna recuperare lo sguardo e il contatto tra noi. Il tema della “Identità collettiva” passerà dunque attraverso una ricognizione seria e giocosa della Costituzione Italiana, per rileggere tutti insieme, a partire dal mondo della scuola, dalla elementare sino alla superiore, la preziosa carta di intenti e regole che ha restituito a un popolo la dignità democratica riposta per anni nella vergogna della dittatura.

La “Identità individuale” attraverserà “Amleto” di Shakespeare, con il suo voler “essere o non essere”, problema inestricabile ed esaltante per i giovani che, pur ostacolati, corrono incontro alla vita; ma ancor più, nell’oggi ambiguo e indefinibile, con il suo dover “essere e non essere”, destino doloroso di un’umanità emigrata, tornata in troppi casi a trovarsi senza più un nome né un cognome, come sino a quando, secoli addietro, non fu redatta la Carta dei Diritti dell’Uomo. Ecco: il senso delle proposte contenute nell’attività del Teatro Fonderia Leopolda riguardano l’intera comunità follonichese, dai bambini agli adulti, passando per adolescenti e ragazzi: invitare tutti o quanti più possibile ad una continua, civile e gioiosa riflessione sui limiti e sulle potenzialità della nostra esistenza, accettando i cambiamenti senza dover perdere o corrompere a tutti costi la purezza con cui veniamo al mondo; a sapersi confrontare, per generi e generazioni, su quanto siamo disposti a cedere, nell’evoluzione, al compromesso. Rispondere alla deriva culturale di un fantomatico e instabile populismo che isola e separa, con una ritrovata cultura popolare le cui radici si irradiano nell’umanesimo che sa tenere accesa la fiammella della relazione dell’uno con l’altro.

Sarà una stagione di teatro e di cultura di tutti, per scoprire quanto sia ancora possibile, alle donne e agli uomini della bella Toscana, abbandonare dolcemente e serenamente le proprie forze sino ad “esser presi da incantamento”, mentre tutt’intorno purtroppo si muove, crudele e spericolata, una società fortemente tecnologizzata, dove il progresso di cemento, intento solo a celebrar se stesso, corrode mestamente i tralicci dello sviluppo e, sprezzante, lascia crollare i ponti sotto il cui peso muoiono, sfregiate, tante vite umane che piangiamo. Con loro, pur consumata dal tempo perduto, non possiamo lasciare che muoia la nostra preziosa, instancabile e insostituibile idea della bellezza.

Eugenio Allegri
Direttore artistico del Teatro Fonderia Leopolda di Follonica